Apžvalga: Uodai

Jei ieškote geriausių aktorių, kuriuos gali pasiūlyti studentų teatras, ieškokite „Uodai“.



ar skauda, ​​kai tau pirštas

Lucy Kirkwood pasakojimas apie dvi visiškai nepanašias seseris – viena iš pirmaujančių CERN mokslininkų, o kita nepasiekusia gedinčios savo mažametės dukters – apima tiek daug temų, kad sunku žinoti, nuo ko pradėti. Tačiau atrodo, kad ši pjesė galiausiai susiveda į susvetimėjimą, vienišumą, lyčių politiką ir šeimos santykius skaitmeniniame amžiuje. Lengva pramoga tai tikrai ne.

Kiekvienas Kirkwoodo personažų atspalvis ir niuansas buvo atgaivintas su aistra, įsitikinimu ir profesionalumu, dėl kurio vargu ar rastumėte priekaištų. Luko, Alice, Jenny ir jų motinos personažai buvo vaizduojami su tokiu sulaikomu fiziškumu ir intensyvumu, kad žiūrovai buvo visiškai panirę į šią šeimyninę psichodramą. Įspūdingai įsiminė ir mažiau centrinės figūros, ypač žurnalistė Lara Gallagher.





Nuotraukoje gali būti: Publika, Minia, Prožektorius, LED, Atlikėjas, Grindys, Sėdi, Žmogus, Asmuo, Scena, Apšvietimas

Alisos ir Jenny motinos vaizdavimas buvo absoliutus emocinis akcentas. Nuotraukų kreditas: Izzy Dignum



Inscenizacija buvo vienodai patraukli, visas rinkinys kuo puikiausiai priminė septintojo dešimtmečio mokslinę fantastiką. Didžioji dalis veiksmo vyko mobiliajame narve, spalvingo, kosmoso amžiaus hadronų greitintuvo fone, o meistriškai suderintas garsas ir apšvietimas užtikrino, kad publika būtų visiškai panirusi į veiksmą ir jaudinančių nepakeliamo triukšmo akimirkų. siųsdamas per stuburą šaltį.

„Uodai“ yra tokio pobūdžio žaidimas, kurį reikia atidžiai išnagrinėti dėl jo keliamų gilių klausimų. Vis dėlto, Kirkwoodo scenarijus įpina tiek mąstyti skatinančio egzistencializmo, tiek humoro, intensyviausias dramos akimirkas nubrėždamas aštriais vienareikšmiais žodžiais („Jei būčiau taip linkęs, vis tiek galėčiau prasidėti menstruacijos“ ir „tai tikrai nuostabus penis“, ypač paliko publiką dygsnio).

Tačiau mane taip pat sukrėtė tai, kad šiame spektaklyje trūksta įspėjimų apie turinį – nepaisant labai vaizdingų patyčių, traumų, psichinių ligų ir savižudybių vaizdų. Nors reikia išlaikyti pusiausvyrą tarp publikos perspėjimo ir siužeto gadinimo, šia proga šios temos turėjo būti iš anksto paženklintos.

Tačiau pagrindinė „uodų“ problema yra ta, kad jis tiesiog per ilgas. Prabėgus vos trims valandoms, kartais vingiuotas Kirkvudo siužetas buvo pernelyg painus, kad būtų galima sekti. Paimkime, pavyzdžiui, eksperimentuojantį fiziką – veikėją, kurio raison d'être atrodė kažkur tarp tragiško choro pamėgdžiojimo ir komiško palengvėjimo: nors ir fantastiškai suvaidintas, vaidmuo galiausiai buvo keistas ir nepaaiškinamas.

Patirtis žiūrint spektaklį kartais priartėjo prie dezorientacijos, kad vienas per pertrauką išėjęs žiūrovas šmaikštavo, jog dramaturgas tikriausiai buvo psichopatas. Tai atvirai nesąžininga. Geras teatras neturi versti išsišiepti nuo ausies iki ausies – tiesą sakant, nuo tada, kai jį žiūrėjau, nenustojau galvoti apie „Uodus“. Tačiau tikrai tiesa, kad pjesės įtaka būtų dar didesnė, jei pirmasis kėlinys nebūtų buvęs toks toks užsitęsęs.

Nuotraukoje gali būti: Laisvalaikio veikla, Avalynė, Batai, Sėdėjimas, Drabužiai, Drabužiai, Asmuo, Žmogus, Scena

Nuotraukų kreditas: Izzy Worthy

Vis dėlto, jų nuopelnas, aktoriai niekada neleido savo pasirodymų energijai ir aistrai mažėti. Net ir praėjus daugiau nei dviem valandoms emocinė dviejų seserų akistata kalėjimo lankymo kambaryje vis dar buvo tokia stipri, kad iš klausytojų išgirdo aiktelėjimą.

Jei turite galimybę, eikite ir pažiūrėkite šį spektaklį. Aktorystės kokybė ir įtraukianti scenografijos, garso ir apšvietimo patirtis verti vien jūsų dėmesio. Nepaisant visų vingiuotų posūkių, teatro nepaliksite nepaveikti.

4/5 žvaigždutės